大家 | 千里江山画卷,百年紫禁宫墙,都与我们有关 - 德化论坛
关键信息
- 作者
- 黄运惠
- 发布时间
- 2018-10-29
一 “我画已成”,少年恭敬地向师傅呈上自己的习作。 这是一幅纵逾半米,横近十二米的巨幅山水横卷,青绿设色绢本。 师傅展卷一看,千里江山扑面而来,将他一拳打倒,刹那间竟不能动,亦不能言。 纵观全卷,河山壮丽,设色鲜明,尺幅千里,布置宏远,上留天空,下布水口,高远、深远、平远交相呼应。复细察之,山川树木...

一
“我画已成”,少年恭敬地向师傅呈上自己的习作。
这是一幅纵逾半米,横近十二米的巨幅山水横卷,青绿设色绢本。
师傅展卷一看,千里江山扑面而来,将他一拳打倒,刹那间竟不能动,亦不能言。
纵观全卷,河山壮丽,设色鲜明,尺幅千里,布置宏远,上留天空,下布水口,高远、深远、平远交相呼应。复细察之,山川树木、幽岩深谷、坡岗汀渚、流溪飞泉、亭台楼榭、寺宇庭院、水村野市、桥梁舟车、游赏行旅、捕鱼呼渡……一气呵成,形象毕肖。跌宕起伏的千里江山与栩栩如生的众生百态,在画家笔下凝固为永恒之美。
“汝画甚佳“,师傅终于从震撼中返回现实,佯作漫不经心地给出赞语。
少年默默退下。师傅虽然嘉赏他的画作,但并未超擢提拔他,他只能回到禁中文书库,继续做个小吏。没多久,少年便在落寞中死去。
一百多年后,近百次览观此画的元代高僧溥光,以顶礼佛宝般的心情写下题跋:“……(其)在古今丹青小景中,自可独步千载,殆众星之孤月耳。”
溥光之后四百余年,一位酷爱在名画法书上盖章、题字的“弹幕狂人”为此画写了一首七律,赞曰:“江山千里望无垠,元气淋漓运以神”。这位弹幕狂人,正是乾隆皇帝。
乾隆题诗之后两百多年,画作在故宫展出,观者如堵。如斯盛况,惟有昔日《清明上河图》展出时差堪匹敌。
此画正是《千里江山图》,少年作画时,只有十八岁。他名叫希孟,曾是画学生徒,也做过天子门生。他的师傅是宋徽宗,后者亲自指导其画艺,并命他作此巨幅青绿山水。而这幅少年习作,却成了传世青绿山水画中最具代表性的里程碑作品,书画鉴定名家傅熹年称其“气势雄壮开阔,笔墨工致,傅色艳丽,反映了宋代青绿工笔山水画的最高水平。”
可是,那位十八岁即画出旷世巨作的少年,纵然才华盖世一度惊动中央,终于还是落寞而死,死时可能不到二十岁。关于他的生平,较可靠的记载仅有蔡京在《千里江山图》上的题跋,不过寥寥七十余字:
“政和三年闰四月一日赐。希孟年十八岁,昔在画学为生徒,召入禁中文书库。数以画献,未甚工。上知其性可教,遂诲谕之,亲授其法。不逾半岁,乃以此图进。上嘉之,因以赐臣京,谓天下士在作之而已。”
除此之外,历经宋元明清,几乎没有什么可靠的史料记述,足以求证希孟的平生。千百年来,希孟似乎消失在时间的河流里,无人为他写下碑传,勒石纪念。
直到清代,才又有零星记载问世。宋荦《论画绝句》说:“ 宣和供奉王希孟,天子亲传笔法精。进得一图身便死,空教肠断太师京。 ”这是首次提到希孟姓王,且于进图不久后便去世了。宋荦是在梁清标家里看到《千里江山图》的,但他何以知道希孟的姓氏,又何以知道其归宿,他并未交代,故而只能作为较为虚弱的孤证。
关于希孟的死因,清代佚名《北宋名画臻录》又说:“王希孟,北宋徽宗人,少时有异相……徽宗政和三年,呈《千里江山图》,上大悦,此时年仅十八。后恶时风,多谏言,无果。奋而成画,曰《千里饿殍图》。上怒,遂赐死。死时年不足二十”。指出这位天才少年是死于妄议时政,以画讽谏。此说虽然动人,但只是游根之谈,不足采信。
二
希孟极可能在画成《千里江山图》之后不久便去世了,否则我们很难解释为何他再无画作传世,也罕有文献记录其生平。他是如何去世的,文献阙如,我倒有个大胆猜测,那就是“天鹅之死”。天鹅绝唱之后,不眠而死。希孟完成旷世巨作之后,元气耗尽而死。要知道,这幅纵约半米,横约十二米的青绿山水巨制,是他用了不到半年时间画成的,而他作此画时,只有十八岁。这难免让我们想起另一位早夭天才、唐代诗人李长吉,他母亲的哀叹是那么痛彻心扉,至今绕耳不绝:“是儿要当呕出心乃已耳”!
不过,希孟的死亡,可能与周兴嗣、韦诞的故事更加接近。
梁代史学家周兴嗣应梁武帝之命,一夜为《千字文》,“兴嗣以宿即上,鬓须皆白”。这《千字文》便是如今传颂的“天地玄黄,宇宙洪荒”的蒙学韵文。魏晋书法家韦诞应魏明帝之命,为凌云台题写榜书,台高二十五丈,“以笼盛诞,使就榜书之”,写完榜书后,韦诞吓得要死,“头须皆白”,回去就令自家子孙生生世世莫再擅写楷书。
与周兴嗣、韦诞二人相似,希孟也是接受皇帝的命令创作,而其作画之难度,所费之心力,填膺之焦虑,当远超写作《千字文》与榜书凌云台,希孟因此油尽灯枯、衰竭而死,是颇有可能的。
然而,无论我们如何猜测,希孟已无言!他留下的不朽巨作《千里江山图》,也无法告诉我们真相究竟若何。
这时候,我们忍不住期盼,若是古画会说话,该多好!那么天才早逝、寂寞无名的千古之谜,不就可以解开了?
古画当然不会说话,我们的期盼注定落空。不过,古画虽然不会说话,但是古画会唱歌。在画作的千古绝唱之外,还有当代的吟诵与致敬。这种吟诵与致敬,虽然不能让古人复活,说出他们最后的故事,但却可以增加我们对古人,对历史的理解。
在我看来,历史的最大意义即在于理解,在时间中完成对自己和古人的理解。这理解包含着表达与向往。人不可能生活着却不去努力表达他的生活,历史正是致力于表达人类已逝的生活。柏拉图将爱情定义为不朽的向往,历史正是对人类已逝生活的不朽向往。
近日,故宫博物院、腾讯、QQ音乐为此联手打造《古画会唱歌》Next Idea青年音乐创新大赛,正是表达对国族历史向往的一个全新尝试。
故宫博物院甄选了《千里江山图》、《清明上河图》、《洛神赋图》《墨梅图》等十一幅院藏传世名画作为创作主题,近600件青年音乐作品经由大赛产出,方文山、张亚东等音乐人遴选后,形成《古画会唱歌》同名音乐专辑,已于10月22日在故宫举行的作品分享会上首发。
而根据《千里江山图》创作的大赛主题曲《丹青千里》,由18岁的歌手易烊千玺演唱,与18岁的落寞画师千年相和,让《千里江山图》在数字时代重生,也如同让希孟诉出胸臆。
三
博物馆可能是理解历史最重要的场所之一。历史理解意味着体验人类千变万化的差异,洞察昔日人们之间不断进行的交往,在宪章和法案、社会组织和政治机构、科学与科技、文化艺术与商业贸易、生活习俗和宗教仪式中寻找旧时代的细节与全貌。而博物馆,乃是对过往人类活动精华的规模化保存。若没有博物馆,我们要理解历史,就难免隔膜,难免隔靴搔痒。