瓷言坊 - 憨鼠网

工艺美术师颜松柳2005年创立并申请商标注册“瓷言坊”，2007年8月创立“福建省德化县瓷言坊陶瓷工艺有限公司”。据说，当初在创建工作室时，颜松柳对名字很是费了一番心思，几经徘徊，最终选定“瓷言坊”。“瓷言坊”有三层含义：一是让陶瓷表达创作者的思想与情感；二是让陶瓷表达自己的主题与内涵；三是讷于喧嚣浮躁，敏于学习、积累与创作，多让作品说话。尤其是第三点，一个年轻人能把它镌刻到人生中，这是颜松柳身上最闪光的品质，也正是这一点决定了在瓷艺道路上的成功。

瓷言坊作品设计的理念源于博大高深的中国文化及传统工艺元素，用明快随意的现代设计技巧再行整合，效果简洁圆融，去繁求精，充满令人惊喜的创意。在瓷言坊，我们可以看到深烙着思索与文化内涵印痕的众多作品：从表现曹操诗意的《观沧海》到孟郊的《春风得意马蹄疾》，从表现弘一法师的《一轮明月》到描写禅宗祖师达摩的《一苇渡江》，从以棋局比喻人生的《棋如人生》到根据诗人李端诗句创作的《抱琴观鹤》……谈及自己的作品，颜松柳说：“我的追求是让陶瓷说话——让每一件作品都有故事：有时间，有地点，还要让它们是活的，有自己的灵魂”

好一个“让陶瓷说话”！作品《一苇渡江》便是其中的表达：达摩紧裹僧衣，赤脚踩一芦苇；脸向右下方俯视，脸部以印度人的特征来刻画，眼窝深陷，眼球圆凸，鼻梁高耸，眉毛胡子粗黑浓密；僧衣一反传统衣纹的细描细画，仅以团块顺势简化为衣角向下垂落后飘起；翻滚的海浪简化为底座基本型，中穿一洞使得作品空灵通透。简洁明快却赋予作品动感，达摩飘然渡江而去的超然气势凸显。这件糅和着东方文化、德化传统瓷艺与西方雕塑技巧的《一苇渡江》，入选中国美术馆首届全国陶瓷艺术邀请展，获得了第八届中国工艺美术大师精品博览会传统艺术金奖，被福建省博物院永久收藏。

颜松柳说，只要走进瓷言坊工作室，他就如同置身于陶瓷雕塑的自由王国，在痴迷和忘我的状态中随心所欲地进行创作。创作中的颜松柳，拿捏在手里的泥巴如同钢琴家手底跳动着的音符，毎道纹路和每个造型都表达了他青春的热烈情感和对生命本源的探寻。

“因为喜欢，所以做这一行我感到很快乐。别人说的创业艰难什么的，我好像没怎么感觉到；我体会更多的是全身融入的乐趣。”这是这个刚过而立之年的颜松柳说的，并且他觉得，要活得不后悔，就要选择自己喜欢的，然后坚持下去，因为他要一生专注做好一件事。