艺术之光在瓷都绽放 - 憨鼠网

在寇婉琼看来， 做艺术就是做自己，不管从事何种艺术创作，都呈现自身的艺术修养，到最后，技巧都是次要的，更重要的是要呈现出个人的整体素养，包括知识面的宽度、认知的高度、修为的深度。 在《德化当下的可能》中，寇婉琼用自己的生花妙笔，对德化33位青年瓷艺家的成长之路进行了必要的梳理，对他们的艺术个性进行了必要的简评。不管成长之路如何艰辛，艺术个性如何独特，他们身上都有一个鲜明可感的共通点，那就是对于陶瓷艺术的热爱与孜孜不倦的追求。

在这个物质化的社会里，他们淡泊名利，甘坐艺术的冷板凳，这种情怀是极其可贵的，也是最为动人的。书中有许多精美的插图，插图中多有艺术家的代表作品，这些作品无不精美绝伦，引人入胜。然而，我却更钟情于他们凝神注视自家作品时的神情，热忱而专注。在每一件用心倾注过的艺术品面前，他们就是饱含一片赤诚并且乐此不疲的顽童。

因为对艺术的热爱，兰全盛 专心投入创作，风雨无阻，寒暑不惧，全年无休 ，每当有客人来，不管对方是内行人还是外行人，他总是不断地请别人谈谈对自己作品的看法， 汲取好的意见和建议进行修改完善，力求精益求精 。当别人问陈丽玲，为何很少宣传自己的精美作品时，陈丽玲回答道： 好作品又不是靠宣传出来的，再说我觉得和泥土打交道比和人打交道容易多了。 她还说： 作品只有感动自己才能感动别人 。非怀抱一颗赤子之心的艺术家，是说不出这番真知灼见的。它并非纸上得来的浅薄之见，而是源于多年以来甘苦自知的创作实践。

苏辉文对着何朝宗的《渡海观音》图片进行临摹，一临就是一年。一年里，只干一件事，可以看出他浸淫于艺术中的专心致志。这种专注的精神，为他后来形成自己独有的艺术风格，奠定了坚实的基础。寇婉琼是如此描述寇文策对陶瓷艺术的追求与热爱的: 无论酷夏也无论严冬，无论窗外春天的桃花如何灼灼绽放，也无论闹市里灯红酒绿如何诱人，他始终守住那 夜半钟声，青灯一盏 的清寂。

当我情不自禁地对这些艺术家心生敬意的时候，寇婉琼却似乎有意地宕开一笔，她告诉读者，其实，在艺术面前怀抱一颗童心的艺术家们，何尝不是在 玩 呢?看似玩世不恭，却是全情投入、甘之如饴的。一个年轻的艺术家想要成长为一代大家，其内在的精神底质，大概就是 玩 了。当艺术家的成长走到一个极高的境地而无法进一步提升时，通常不是技艺与水平的问题了，反而往往是人格境界的局限了。怎样才能保证自己毫不保留地投身艺术的怀抱里呢?玩。 玩 的内里是一颗自得其乐的童心。这样的人，生命的中心与重心就是与艺术耳鬓厮磨如胶似漆一般的玩 。

陶瓷艺术的熠熠生辉，不仅需要艺术家们的代代传承，也需要寇婉琼这样的忠实记录者、见证者。前者是沉浸其中的行家里手，后者是门外观摩的热心观众。在许多艺术品面前，恰恰是热心观众反倒一眼看清艺术品的得与失、好与坏。艺术之光想要永远绽放，不可能建立在不食人间烟火的空中楼阁里，而是要建立在市井百姓的口耳相传、评头论足之中。她论欧阳兆坤的瓷板画时说， 他通常以花鸟树木为体，闲情雅致为魂，笔意舒放流畅，色彩清纯淡雅，布饰天然成趣，寓意自得而美，连工带写中，每一件作品都如同一首诗，耐人寻味。 这是颇有意境的评论文字，流露了自己的鉴赏心得，也与艺术品相得益彰、交相辉映。

话说回来，这个门外观摩的热心观众，也不失为一个评瓷品瓷的行家呢。在她评论文字的引领下，读者至少也会对德化陶瓷艺术的当下情形，有一个大体明晰的了解。在《后记》中，寇婉琼说： 我只能先入选这33位入书，往后的宣传报道中，我定然会持续关注、挖掘德化大批青年瓷艺家中的佼佼者，不遗余力地为他们鼓与呼。 正因为有遗憾，才孕育着更多的可能。假以时日，它的第二部、第三部也会容颜清秀、内蕴深厚地呈现在读者面前。

品读《德化当下的可能》，借由艺术家们追求艺术个性、攀登艺术高峰的故事，我仿佛直面瓷都充满活力的现在，也遥想着瓷都充满希望的未来。艺术之光的绽放，也让瓷都在远近宾朋的眼里，显得更有吸引力了。