回归德化窑故里 推动“海丝”蓄力启航 - 憨鼠网

□ 记 者 寇婉琼 王双季

□ 实习生吴有森 李俊男 徐晶晶 许鸿儒

他们对著名的德化窑故里充满了期待，以各自不同的方式尝试用色釉在瓷器上进行绘画，醉心于窑变的不可控和偶然性所构成的瓷艺魅力，创造出丰富多彩的艺术品。

他们是来自美国、英国、德国、西班牙、意大利、荷兰、日本、中国8个国家的28位知名艺术家、国际策展人、学者和批评家，7月11日 22日，齐聚德化，以 回归与启航 为主题，展开驻地创作和主题研讨。

渗进全球化视野 为当代陶瓷探索提供无限可能

7月15日，艺术家们的创作已经进入第五天，记者到他们驻地创作的福建万旗艺术中心探访。活动中，该艺术中心为艺术家们提供了3000多件陶坯，100多种颜色的矿物釉料。

荷兰艺术家创作室内的地板上，放着一些施着粉红色釉料的花瓶，瓶口上分别放置着日常用的粉色塑料物品，如拖鞋、水舀、衣架、漱口杯等。对这种奇特的组合，创作者荷兰艺术家尼科 东克斯(Nicole Donkers)表示，她是一位影像艺术家，陶瓷是此次来德化接触的全新语言，希望能够将陶瓷与人类生活结合起来，选用粉色是因其与人体皮肤相近， 现实与幻想的结合是我的创作理念。 她说。

尼科 东克斯的作品

与此同时，另一位来自荷兰的艺术家布里吉特 斯皮格勒(Brigitte Spiegeler)则将一件海浪翻滚的日本浮世绘的绘画作品转换到陶罐上。她说，蓝色在每个语境下都散发出与众不同的魅力。她力图借蓝色之树来暗示地球危机即将来临。

布里吉特 斯皮格勒的作品

完美与残缺的融合是意大利艺术家玛丽安洁拉 采比诺(Mariangela Zerbini)的创作理念，也是她的生活理念。陌生的环境让她十分兴奋，她觉得在德化学到了许多和意大利不同的东西。Paper Clay(浆土、纸黏土)是她瓷器创作所应用的一种技法，这个技法起源于美国，她使用这一技法已有三年。于是，我们看到她将浆土覆盖在白菜叶子、卷纸、树叶这些随手可见的东西上，准备创造出一座 秘密的乐园 。

美国麻省美术学院美术系教授梁汉生教授展示其正在创作的作品

德国艺术家安娜 郝瑟(Anna Holzhauer)对中国的阳台等建筑构造印象深刻，相比较其他多彩的瓷器，她更喜欢德化带有亚光质感的白瓷。所以，此次创作中，她在杂物间对一个废弃的铁架产生了灵感，把它再创造，与她已完成的白釉作品结合，传达一种理念 简单元素和简单形式的组合。

德国艺术家阿卡 里赫在创作

面对国外艺术家的作品，中国艺术家有很多的感受。湖南省油画学会副主席何汶玦说： 方寸之间如何表现，每个艺术家都在寻找各种各样的方法。国外艺术家的作品对我很有启发，他们不像我们对陶瓷有着长久的印象，可能是一种束缚，反而能够轻装上阵，不受约束。

日本艺术家三井园子在创作

此次活动回归到德化窑故里，中外艺术家们在同一时间以同一媒介进行创作，从中可以发现中外艺术家对同一材料的不同理解，这为传统的媒介渗透进一种全球化的视野，将为陶瓷的当代性探索提供无限可能。 本次活动学术主持、北京大学视觉研究中心主任朱青生教授表示。

致敬千年陶瓷文化 启航 海丝 新空间

夏日炎炎，更激发艺术家们的创作灵感和激情。经过几天的辛勤创作，7月20日，艺术家们在万旗艺术中心展出一大批内涵丰富、个性十足的艺术作品。

前两周集中的工作给了我们许多美好和新鲜的体验。 德国Keramion陶瓷艺术基金会美术馆馆长古德 施密特芝(Gudrun Schmidt-Esters)在开幕式上表示， 许多艺术家是第一次来中国参与陶瓷艺术创作，就像一场探险，但很快地就萌生灵感创造出成功的作品。

展厅内，最引人注意的是一组被命名为《天堂》(Heaven)的作品，它出自于本次活动发起者、中央美术学院副教授唐承华之手。据了解，他创作时在户外空旷的地上摆上平整的石块，陶坯立在石头上，周围架满长条状的柴火，形成原始的烧窑空间，点火之前，他在酒杯内斟酒，敬天，敬地，敬火，敬天地造化的力量，向中外艺术家们表演了一场中国传统陶烧制过程的行为艺术。唐承华表示，不追求最终陶器作品的形态，意在表现烧制的过程， 希望通过创作的过程感化人心，感激万物。

北京电影学院教授刘旭光（左）正与唐承华（右）交流作品《天堂》

另一件让人过目难忘的作品来自日本艺术家原田久。一整面白墙上悬挂着一副绘画，此幅绘画是一个稻草绳捆结形成的圆球滚过的痕迹。他认为，画面中的球代表艺术家自己，轨迹代表人生，最后向上的一笔则代表死亡， 一生摸爬滚打，每个人都是如此。 他认为，作品仅被观看是不够的，重要的是表现真理，因此他关注的是 天 地 人 的宇宙观。

原田久的作品关注 天 地 人 的宇宙观

此外，中国艺术家张岚军的两件作品《惊蛰》《寒露》引起了大家纷纷叹赏。张岚军希望当代陶瓷的创作能够从历史深厚的积淀中走出来，从本民族的当代语汇中出发寻求灵感和方向，让作品自己说话，表达当代人的情感和心思。因此，他以传统的二十四节气为主题，创作出充满文人山水画意境的作品，体现其独有的绘画趣味与境界。

张岚军创作的 二十四节气 作品

德化县委常委、宣传部长曾宪堡告诉记者： 我们从展出的艺术品中，可以尽享中外艺术多样的表现形式与风格，感受艺术家们融入个性风格的艺术魅力与迷人风采。这是一次对德化乃至中国当代陶瓷艺术发展定位的试探，很有意义，为当代陶瓷的发展开辟新思路、新视野、新空间，对中国当代陶瓷创作给予了借鉴与引领。

再次回归于海上丝绸之路的起点，重新诠释审美价值观，既是对中国传统文明与千年陶瓷文化的致敬，同时也是海上丝绸之路新文化的重新启航。 本次活动发起者、德国艺术哲学博士杨起也这样表示。

从创作实践到理论创新 探讨当代陶瓷创作转型

7月21日， 2015中外艺术家泉州对话 活动最后一天，中外艺术家们在泉州工艺美术职业学院举行主题报告会和研讨交流会，从创作实践进入到理论创新。

主题报告和研讨会现场

我们回归什么?凭什么启航?艺术创作是艺术家感受的过程，要让艺术在活的生活中激活。 朱青生教授的一番话，让人们对这场艺术文化盛宴更是充满了期待。