漫谈德化瓷观音 - 憨鼠网

德化窑的瓷观音，造型生动，形象传神，精雕巧塑，风格独特。加以瓷质洁白，纯净温润，犹如脂玉。益见高雅明丽，优美无匹，历代名品辈出，名驰中外，在国际上素有“东方艺术”、“东方的维纳斯”的称誉，是我国丰富多彩的艺术宝库中一颗灿烂的明珠。为中国陶瓷史和中外文化艺术交流史留下了光辉的一页。

瓷观音是德化窑的代表产品之一，研究德化瓷离不开瓷观音。在国内外介绍德化瓷的文章中，提到瓷观音的历历可见。作者也曾先后写过数十篇介绍瓷观音产品的短文，但作较系统的专题探讨则极少见。为促进对德化瓷观音的研究。本文不惜浅见陋识，试就三个方面略作漫谈：

一、瓷观音的诞生及其不同时代的衍化

观音。原名观世音，唐太宗时，为避李世民讳。改称观音。观音是佛教的主要菩萨之一，与大势至同为阿弥陀佛的左右协持，三者合称西方三大圣。

中国化的观音，历来被塑造成大慈大悲，法力无边，救苦救难，普渡众生的女神。视为真善美的理想化身，受到广泛的喜爱和供奉。在国内民间及国外华侨所居之地，以及信仰佛教的国家，几乎达到家喻户晓，老幼咸知的深远影响。因此，观音既是众多寺庙庵堂不可或缺的菩萨，也是中国工艺美术中深受欢迎的优秀传统题材。

作为优美艺术形象的观音何时引人德化瓷雕的领域?据调查了解，并从盖德碗坪仑宋代古窑址发现的一个莲花佛座残件(似坐古莲观音的底座)证实，宋代的德化窑就有瓷观音制作。元代，以瓷观音为主的德化瓷雕佛像已很流行。这一时期的瓷观音大多仿效寺庙造像，以庄严肃穆的坐像造型为多，注重身姿端正，稳重大方，结构对称，工整无华，线条简洁，少加饰物，不太讲究结构比例，衣纹刻画也不深，体形不求丰满，以手工模印成型，坯体厚重，整体质朴浑厚，带有古朴的石雕木刻韵味，产品均为小型，底座的岩石雕刻粗简，莲座尚圆，莲瓣工整，古莲座采用图案式结构。

经过宋、元二代的实践，明代时期的瓷观音，不仅在烧制技艺上取得丰富的经验，而且在艺术上登上一个新的发展高峰，奠定自己的艺术风格。尤其是在嘉靖至万历年间，德化瓷城的雕塑大师何朝宗总结前人的制作工艺和烧成经验。综合石刻、木雕、泥塑的技法特点，融其优秀艺术技巧于一炉。吸取唐代佛像画家吴道子“笔势圆转、衣巾飘举”和“形象丰满”的作风，采取捏、塑、雕、刻、刮、削、接、贴的工艺手法，选择洁白莹润的优质瓷土原料。并根据观音的典故传说进行精心设计，创作出多种多样不同姿态的坐、立式观音形象，充分利用瓷土的可塑性，对作品的脸部神态、五官表情、头发手足、衣巾纹褶、景物配饰逐一精雕细刻，一改前代作风，形成独具一帜的瓷雕风格典范。加上采选优质白瓷质料烧制，整体莹洁温润。如脂似玉，优美绝伦，举世无匹，驰誉中外。同时期的陈伟、张寿山、林朝景等著名瓷雕艺人群起仿效，使明代的德化瓷观音进入一个充满艺术魅力的高度境界，成为垂范后世的丰碑。

清代至今，德化瓷观音基本继承何朝宗的艺术风格，但各时期亦有一定衍变和发展。清代中、后期及民国初期式样逐步增多，不同造型百出，趋向追求工巧华丽，出现了戴冠、散发、璎珞、飘带、提篮、持花、立鱼、骑兽等各式各样新造型。附属装饰品和配置景物增加。大部分作品确是取得增加工巧华丽和动静呼应的艺术效果，赋予作品新的生活气息。也有部分制品设计处理不当，难免带来繁杂累赘之嫌，不如前代简洁明快为好。清及民初，出现部分插手观音，留以袖口，手用插装，属于外销产品，是为防备瓷观音精细的手指在运输途中碰断而特制的，可说是当时为保证外销产品运输安全所采取的一项改进措施。

民国时期，除苏学金(蕴玉)、许友义(云麟、裕源)及其兄弟(宝源)等名家作品外，余者制工不甚考究，粗劣居多，精工雕刻者少。1935年后，由陶模印坯工艺改为石膏模注浆成型，为便于脱模，衣纹改浅，边角改圆，不加锐利深刻，胎体亦薄。

瓷观音的发展应以近30多年来为最。尤以1985年后一个时期特盛，几乎各厂各家竞相制作瓷观音，争奇斗巧，花样百出，多姿多彩，无奇不有。诸如三头六臂，千手千眼等多头多手系列，十八罗汉朝观音、八仙朝观音等群雕，各式各样，应有尽有，为前所未见，品种多得难以胜计。单一滴水观音就有各种不同规格不同造型数十种，堪称盛极一时，斯时的德化瓷城，被称为“瓷观音的天下”。可惜由于市场竞争剧烈，粗造滥制日多，售价剧降，渐被新兴起的瓷花小杂件瓷所替代。近几年继续生产者则竭力追求制作精品，向高档次发展。

二、德化瓷观音的主要产品与定名

德化瓷观音的传统产品主要有坐式和立式两大类，坐式者每多表现庄严肃穆，稳重端正之形；立式者利于表现动态潇洒，超然脱俗之态，坐式者有坐岩、坐石(岩与石之分为岩座较高，分为上中下三个峰的层次，进行玲珑雕琢，甚至有内外层的精巧透雕，石座较低，仅一层次的雕琢变化)、披坐(没座)、坐古莲(似石雕的图案式仰覆瓣结合的底座)、坐莲、坐蒲团、坐几、坐狮、坐犼、坐麒麟等等；立式者有立岩、立石、立云、立莲、立鳌、立鱼、立龙等等，它的定名，主要是作者依据观音的典故和传说在创作设计中择定的。大多以所坐所立的景物为名，如立岩者为立岩观音，坐犼者为坐犯观音或骑犼观音等等，配上景物，既是表现故事情节和烘托环境气氛，也是为了增强作品的艺术美感和动静气势的一种艺术处理手法。另一种取名则是依据创作意境和造型特征而定的，如足踏莲花浮行于波涛之上的渡海观音；坐于岩石之上、旁置经书、净瓶、岩下潮水翻滚的观潮观音；手抱儿童的送子观音；手提竹篮内入一鲤，反映收鱼精故事的提篮观音；手执净瓶柳枝的施露观音；余如手提莲花、如意念珠、经卷、净瓶、宝珠、拂尘等等皆以提物为名，身披珠衣的为璎珞观音；头戴佛冠的为戴冠观音；背配豪光的称豪光观音；旁立童子的善才观音；多手多臂的十八手、二十四手、三十六手、四十八手以至百手、千手等等则以多少手为名。作为法力无边，善于诸般变化，收妖伏魔，普渡众生的观音，其所产生的众多传说可供创作选择的题材十分广泛，“变化”既富神秘感又给作品设计提供了灵活性，故同一题材，由于作者的立意处理和艺术剪裁的不同，往往造成多所变化，姿态神情各异，衣纹装饰别致，规格太小不一，而产生出千姿百态，各臻其美的美术效果。